Crónica y fotos del Leyendas Del Rock 2025, jueves 7 de agosto de 2025: D'ARTAGNAN, THE HALO EFFECT, HANABIE, HEILUNG, SEVEN SPIRES...
- Primera jornada: Leyendas Del Rock 2025: W.A.S.P. triunfa y HATEBREED y FEAR FACTORY revientan Villena a base de potencia y actitud
La segunda jornada de la edición 2025 del Leyendas del Rock fue atípica como pocas. En primer lugar porque de las quince bandas que actuaron en los tres escenarios, solo una, HANABIE, había tocado antes en el festival. Un zas en toda la boca a las voces que no paran de proclamar que siempre tocan los mismos grupos en este evento.
Ahora bien, entre la mezcolanza de estilos que se dieron cita ese día sin duda destacó la propuesta de HEILUNG. Banda inclasificable en lo musical y en lo estético que ofreció un espectáculo que polarizó claramente a la audiencia del Leyendas, que fue notablemente más escasa que otros años. Algo especialmente apreciable en la zona de los escenarios principales.
No obstante, mejor entramos en detalle.
IMMINENCE desata la locura a primera hora de la tarde
Cuando tu amiga con la que compartes casa en el festival insiste (e insiste... e insiste) en que todos vayamos a ver a IMMINENCE, incluyendo tres personas en un medio de prensa, siendo ella misma músico... Pues igual hay que prestarle atención.
Entradas relacionadas:
De primeras, que una banda sueca llegue en trajes de manga larga a un festival en Villena a principios de agosto es un acto de valor (¿o de pura temeridad?), pero que descubras que su Metalcore viene acompañado de la música de un violín es ya mérito suficiente para decirle a tu amiga que tenía razón.
IMMINENCE son elegantes, y a la vez contundentes como un puñetazo en el estómago. Destilan una cierta melancolía y a la vez rabia, y su puesta en escena es sobria, pero con una cierta teatralidad, especialmente por parte de su guitarrista, Harald, quien no dejaba de posar mientras tocaba e incluso, de pronto, sacaba un arco de cello de quién sabe dónde y tocaba con él.
Una sorpresa mayúscula que no me esperaba más allá del hype durante la hora de comer. Les seguiré la pista (gracias, Clara).
HEADON, el Metal patrio inaugura el escenario New Rock
Durante esta jornada de jueves, en la que tantas novedades musicales íbamos a presenciar, en el escenario New Rock se presentaban los murcianos HEADON, que, liderados por su frontman Andy Martínez, tenían la difícil y calurosa tarea de dar la bienvenida a los asistentes mientras los suecos IMMINENCE se adueñaban de uno de los escenarios principales.
Pues bien, cumplieron y con creces. Al chorro de voz de Andy, se unieron la guitarra de Ube, el bajo de Sergio y la batería de Carly para demostrar al público que son una banda con una buena proyección, con ganas y con mucha fuerza en escena. Si bien el sonido no fue perfecto (un habitual ya en muchos de los conciertos de este escenario), su actuación no por ello desmereció un ápice, demostrando su valía en cortes como “Asphyxia”, “Constantine” y su particular versión de “Fiesta Pagana” de MÄGO DE OZ, no exenta de comentarios pero que agradó y levantó a los allí congregados.
Buena apertura para el segundo día del Leyendas del Rock, con unos HEADON que esperamos gocen de muchos éxitos y de una larga trayectoria musical.
D’ARTAGNAN salió victoriosa de su primera actuación en Villena
Quedaos con este dato: no vamos a tardar en volver a ver a esta formación alemana en el festival o de gira por España. D’ARTAGNAN es un proyecto de Ben Metzer, vocalista y líder de FEUERSCHWANZ (conjunto que también estuvo en esta edición) que nació con la intención de hacer una música algo más “seria”. Desconozco si el músico ha visto cumplidas sus inquietudes. Lo que sí os puedo garantizar es que los teutones ofrecieron uno de los conciertos más animados y divertidos de este año.
La cercanía de los miembros de D’ARTAGNAN (Metzer no paró de regalar sonrisas), el buen sonido del que gozaron o el virtuosismo al violín de Gustavo Strauss fueron factores decisivos en el éxito de su actuación. Desde el primer momento el público saltó y bailó al son que nos marcó la banda, cuyo cantante llegó incluso a bajar al césped del polideportivo de Villena para fundirse con sus fans.
D’ARTAGNAN tuvo que lidiar con las altas temperaturas y con tocar a una hora temprana pero ni siquiera estos factores evitaron que el público que se acercó a verles fuera creciendo por momentos gracias a una entrega total y a un repertorio de canciones muy pegadizas y animadas que lo mismo sampleaban la mítica música del videojuego “Tetris” en “Trink Meund Freund”, que hacían una versión la canción popular “Was Wollen Wir Trinken” o tocaban sus súper hits “Hey, Brother”, “C’est La Vie” o “Mosqueteros”, tema que grabaron originalmente con Rafa Blas de MÄGO DE OZ y que interpretaron enteramente en castellano.
Podríamos decir que un festival de música es muchas cosas pero si nos acogemos a su definición más festiva definitivamente necesitamos más bandas como esta en el Leyendas del Rock.
Deseando estoy de volver a verles. Desde el pasado jueves siete de agosto tienen un fan más.
El derroche y simpatía de HANABIE
En la jornada inaugural de la edición 2023 de Leyendas del Rock hubo una banda que tocó a las tres de la tarde y que sorprendió a propios y extraños. Me estoy refiriendo a HANABIE, un cuarteto de japonesas metalcoretas (por definirlas de alguna manera más o menos precisa) que no dejaron indiferente a nadie. Este año han tenido la suerte de contar con una hora de actuación y un horario mucho mejor. El resultado fue un éxito absoluto.
Derrochando carisma y simpatía con su estética Kawaii y sus sempiterna actitud positiva, el grupo liderado por Yukina no dejó un solo segundo de respiro a los miles de fans que no pararon de realizar pogos, circle pits o walls of death.
La potencia vocal de su vocalista, que no paró de correr o saltar, se vió perfectamente complementada por las voces limpias que proporcionaba la guitarrista Matsuri, la otra gran protagonista del concierto.
Combinando carisma, simpatía y potencia, HANABIE acabó dando uno de los bolos de todo el festival. Dio igual que sus temas fueran desconocidos para el 95% de los allí reunidos. Estas chiquillas nos cogieron de la mano para, acto seguido, secuestrarnos y hacernos cómplices de su estado de frenesí. ¿Disfrutamos? Mucho ¿Repetiremos? Sin dudarlo.
Por cierto, como bien indicó Yukina, HANABIE nos visitará este año en una gira por salas.
THE HALO EFFECT, la perfección sueca sobre las tablas
De nuevo, como ya avanzamos cuando hablamos de CEMETERY SKYLINE, volvíamos a gozar de la voz del sueco Mikael Stanne (DARK TRANQUILLITY) en el festival. Esta vez en el escenario Azucena y con la banda de Death Metal Melódico THE HALO EFFECT, que se presentaban por primera vez en Villena (aunque no en España).
El fondo verde de su segundo álbum, “March Of The Unheard” dio paso a esta superbanda, compuesta por ex miembros de IN FLAMES (Jesper Strömblad, que fue sustituido por Patrick Jensen de THE HAUNTED, y Niclas Engelin a las guitarras), además de Peter Iwers al bajo y Daniel Svensson a la batería, así como del referido pelirrojo sueco, que se presentaron con el tema que da título a este segundo trabajo, para proseguir con “Feel What I Believe”, “In Broken Trust”, “The Needless End”, “Detonate”, “Conditional”, “Cruel Perception”, “A Truth Worth Lying For” (magistral), “Become Surrender”, ”What We Become” (con un Stanne visiblemente emocionado al final), “Gateways”, y para terminar con la siempre excelsa “Shadowlands”.
Que la veteranía es un grado es un dicho popular que siempre es cierto, y THE HALO EFFECT hicieron gala de él, demostrando sobre el escenario profesionalidad, maestría y sonidazo, pese al calor imperante y al que Stanne hizo referencia en un par de ocasiones. Además, el sueco merece mención aparte en estas líneas, y es que demostró su capacidad vocal una vez más, cambiando de estilo de un día para otro como si fuera una cosa tan simple como cambiar de camisa. Sorprendente. Eso sí, siempre ataviado con una chaqueta vaquera encima de la camiseta negra que llevaba, sin dejar de perder la sonrisa en ningún momento, pese al calor que tendría que estar pasando.
Sin duda alguna, fue uno de los shows de la jornada, y deseando estamos de que regresen para una gira completa por nuestro país.
APRIL ART tira de carisma y originalidad para triunfar
Otra de las bandas interesantes de la jornada del jueves fue APRIL ART. La formación alemana de Metal Alternativo ya giró por España en 2022 en un tour de salas que pasó sin pena ni gloria. Este año han tenido una segunda oportunidad con sus actuaciones en el Leyendas y el próximo Gineta Rock.
Si tuviera que calificar de alguna manera el show de la banda abanderada por Lisa-Marie Watz sería sin duda alguna de enérgico. Su frontwoman es una bestia parda con una facilidad pasmosa para cambiar de registro según lo requiera la canción. Además está acompañada de unos músicos muy buenos destacando a Chris Bunnell a la guitarra que se marcó unos riffs de impresión en temazos como “Breakout”, “Painkiller” o “Not Sorry”.
APRIL ART puso una nota de color a una jornada ecléctica en la que los fans de sonidos más tradicionales del Rock y Metal iban como pollos sin cabeza de un escenario a otro tratando de buscar alguna propuesta que les convenciera. Comentarios tipo “no conozco a ninguna banda de la jornada” fueron habituales en las redes sociales del evento. Pues bien, estoy seguro que los se acercaron al New Rock Stage (me sigue costando no llamarlo Mark Reale) se quedaron prendados del carisma y el buen hacer de Lisa-Marie y compañía.
No tengo pruebas, pero tampoco dudas de que APRIL ART volverá al Leyendas más pronto que tarde.
MIRACLE OF SOUND convence pero no entusiasma
Difícil papeleta tuvo MIRACLE OF SOUND, el proyecto del irlandés Gavin Dunne sustituyendo en los escenarios principales a Peyton Parrish, músico de renombre que cayó del cartel del Leyendas hace unos meses.
Antes que nada, cabe destacar que MIRACLE OF SOUND no es una banda al uso. De hecho, aunque Gavin Dunne lleva mucho tiempo componiendo música (con temáticas de lo más variado) no empezó a actuar en directo hasta febrero de este año. Algo que se notó en su evidente falta de experiencia sobre el escenario con una actuación algo errática en cuanto al ritmo y la actitud de un líder que se paraba a hablar demasiado entre tema y tema.
En lo musical, la banda aúna sonidos del Folk Metal con otros como el Heavy o el Metal Progresivo. Sin embargo, el set escogido por Gavin no fue el mejor. Aunque sus canciones sonaron bien, cristalinas y que él canta muy bien se echaron en falta composiciones con más garra con la excepción de varios temazos como “Road Rage” o “Valhalla Calling”.
También habría que destacar que Gavin Dunne se ha reunido de algunos musicazos como la teclista y vocalista Pepa Fletcher-White o el excelente guitarrista Eoghan MacSweeny.
De todas formas, la sensación de que el escenario De La Rosa se les quedaba grande fue bastante notable y uno de los comentarios más escuchados entre los asistentes porque si bien el concierto de MIRACLE OF SOUND fue impecable a nivel técnico (no creo que nadie pueda poner una sola pega en este aspecto) no lograron conectar con buena parte del público. Una pena.
HEILUNG, una experiencia extrasensorial nunca antes vista en Villena
Vayamos por partes. De inicio queremos pedir disculpas si, a lo largo de esta crónica, metemos alguna errata o no conseguimos contentar a todo el mundo. Pero es que la experiencia vivida tras haber escuchado a los daneses (aunque no está claro realmente el origen) HEILUNG es, cuanto menos, difícil de describir.
Lo cierto es que hay que aplaudir la decisión arriesgada del Leyendas del Rock de apostar por esta banda, cuyo estilo es indescriptible, más allá de la calificación que hacen sus miembros de su música como “historia amplificada”, tomando su inspiración de la cultura de la Edad de hierro y Bronce en Europa del Norte. Formación que está captando numerosos adeptos en Europa, encabezando festivales. Ahora bien, la duda estaba en si ese mismo éxito lo iba a conseguir en nuestras fronteras.
Pues bien, digamos que estuvo en un 50%. Muchos fans de la banda estuvieron en las primeras filas, ataviados para la ocasión, disfrutando del éxtasis musical ofrecido. Otros tantos acudieron en su papel de “curiosos”, es decir, ver qué ofrecían y cuál era su propuesta.
Y es que acudir a un concierto de HEILUNG es realmente acudir a un ritual de sanación, de comunión con la naturaleza, de éxtasis y de elevación mística. Una perspectiva que va más allá del puro concepto musical que tenemos.
El ritual se abrió, dentro del bosque mágico y ancestral que era el escenario, con su “Opening Ceremony” que se iba limpiando con palosanto de malos espíritus, para seguir, ya purificados, por los diferentes estratos de la magia que la banda nos ofrecía con cortes como “In Maidjan”, “Tenet” o “Anoana”, llegando a contar con, por lo menos, hasta 20 personas en escena.
Finalmente, y cuando todos habíamos llegado a esa limpieza espiritual perfecta, listos para caer nuevamente sobre nuestras obligaciones terrenales, llegó la “Closing Ceremony”, en la que quemaron la salvia para poder cerrar el círculo y el ritual.
Las cosas como son. Solamente de esta forma cabe entrar en la esfera de HEILUNG. Cualquier otra visión terrenal del show lleva a su incomprensión. Se trata de evadirse de la realidad y dejarse llevar por el ritual espiritual que ofrecen. Cerrar los ojos y experimentar. Quizá por eso muchos de los asistentes no supimos/pudimos alcanzar esas cotas de misticismo necesarias para disfrutar del show.
Buenos en lo que hacen son, y desde luego no dejaron indiferente a nadie. Mejores o peores, desde luego se hablará de ellos y se recordarán durante una buena temporada.
SEVEN SPIRES ofrece un show espectacular que supo a poco
Después de la experiencia extrasensorial de HEILUNG, llegaba el turno de pisar suelo firme con una banda liderada por una vieja conocida del festival. Hablamos de SEVEN SPIRES y de Adrienne Cowan, a quien ya habíamos tenido ocasión de ver en todo su esplendor como cantante y corista de AVANTASIA. No obstante, había ganas de ver cómo se desenvolvía en solitario en escena, siendo ella la protagonista absoluta.
Pues bien, pese a algunos problemillas de sonido (en ocasiones los coros pregrabados opacaban demasiado las voces y los instrumentos) y al ligero retraso que acusaron, lo cierto es que los americanos dieron un gran concierto y sumaron a buen seguro a numerosos adeptos a su causa. La intro de “A Fortress Called Home” dio paso a “Songs Upon Wine-Stained Tongues” y a diferentes cortes como “Almosttown”, “Architect Of Creation”, la difícil “Love’s Souvenir” (la propia Cowan lo reconoció), o “Gods of Debauchery”.
Aunque Jack Kosto a la guitarra, Peter Albert de Reyna al bajo y Dylan Gowan a la batería estuvieron en su sitio, el verdadero peso del conjunto recae sin duda sobre la voz de Adrienne Cowan, que nuevamente demostró versatilidad y una capacidad descomunal, alternando las voces guturales con las limpias con maestría y profesionalidad.
Desde luego, los allí presentes nos quedamos con ganas de más, de verles en una gira completa por nuestro país, puesto que esta primera vez que nos visitaban supo a poco.
Guerra en estado puro con KANONENFIEBER
"Kanonenfieber" es la expresión alemana que describiría, en esencia, la ansiedad previa a entrar en batalla o al shock producido por ésta. Una denominación bien traída para este grupo de Melodic Black/Death Metal alemán que visitaba por primera vez el Leyendas del Rock y cuya temática son los horrores de la Primera Guerra Mundial. No en vano, se presentan con pasamontañas que cubren su rostro totalmente, y se visten con trajes del ejército alemán durante dicha Guerra.
Su propuesta contrastaba diametralmente con la que habíamos contemplado previamente con MIRACLE OF SOUND o HEILUNG, y si bien da la sensación de dirigirse a un público distinto, no dejaron indiferente a nadie. Fuego, guerra, agresividad y una música muy directa fueron sus señas de identidad, que desplegaron en cortes como “Menschenmühle”, “Kampf und Sturm”, “Die Havarie” o “Verdun”. Al final, son alemanes, ¿qué podría salir mal?
A juzgar por la ovación final que se llevaron, sin duda alguna gustaron a los asistentes, y no sería extraño volverles a encontrar en una nueva edición del festival o en alguna gira dentro de nuestras fronteras.
Crónicas: Txema Sáez, Laura Ruiz y Julia Martínez
Fotografías: Julia Martínez (@Herestia_Photography)
Más información sobre Leyendas del Rock en su página web.
Sigue a HELLPRESS en Whatsapp para más noticias y contenidos de Heavy Metal.
