Entrevista a Balc (Lois Ocampo), guitarrista y cantante de la banda gallega de Black Metal
Cuando se habla de Black Metal nacional, desde hace ya muchos años, hay un referente que se repite constantemente en boca de todos, y es el de los gallegos BALMOG. Con una producción de discos tan amplia, en 2025, Lois y sus compañeros han llegado hasta "Laio", su quinto disco de estudio.
Dentro de sus fechas de presentación, BALMOG tiene parada en la sala Revi Live de Madrid, dentro de la ya totalmente asentada y prestigiosa Feria Del Disco de Metal Extremo, en la que participará la banda junto a los fineses IMPALED NAZARENE y las formaciones UMBRAETERNUM (Black Metal, Madrid) y OPOSITOR (Death Black Metal, Zaragoza). Gracias a Sergio Lebrón, director del sello y distribuidora discográfica Blackseed, que también codirige la Feria (junto a Daniel Rabadán de DWTMH) y que ha editado varios trabajos de BALMOG, pudimos hablar en esta entrevista con el guitarrista y cantante Lois Ocampo, Balc.
"Laio", el último disco de BALMOG
En la primera escucha de “Laio”, encontré un disco con el sonido más definido que los anteriores, donde los riffs eran mucho más ambientales o atmosféricos. Sin embargo, a posteriori, lo he encontrado más parecido de lo que pensaba a anteriores obras. Desde dentro, que conocéis como nadie la composición y su grabación ¿Habéis tenido la impresión de haber hecho algo realmente diferente respecto a anteriores obras?
Siempre tenemos la sensación de hacer algo un poco diferente, si no, pues no tomaríamos la decisión de seguir adelante con la composición. Es algo que tenemos claro desde hace mucho tiempo y que pensamos que hemos mantenido. De algún modo, cada trabajo, cada disco o cada nota compuesto siempre ha sido con el objetivo de dar un paso adelante. No se trata muchas veces de hacerlo mejor, sino simplemente de hacerlo diferente o de la manera en que en ese momento nos interesa. En todo caso parece que siempre hay un hilo conductor de todos nuestros trabajos, una continuidad dentro de cierta ruptura.
Sinceramente, y ahora con más perspectiva, hubo quizás tres trabajos de creemos que marcaron un poco más el cambio. Nosotros los situamos en el “Necroangels”, “Svmma Fide” e “EVE”. En esas tres ediciones abrimos muchas más puertas hacia lo que vendría posteriormente. “Laio” es quizás nuestro disco más espontáneo de los últimos que hemos compuesto; piensa que por ejemplo tanto de “Svma Fide”, como de “Vacvvm” e “EVE”, llegamos a hacer una “preproducción” en donde grabamos las canciones para analizarlas un poco y darles un poco más de perspectiva. Incluso se llegó a cambiar alguna parte de alguna canción con respecto a como aparecía en las demos de preproducción.
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Con “Laio” no llegamos a hacer eso, la composición fue mucho más rápida, espontánea y menos medida, así que de algún modo tiramos un poco de nuestro bagaje y por decirlo de algún modo, una composición más “inconsciente”, así que el resultado final es algo más directo.
Ya ha pasado un tiempo considerable desde que grabamos “Laio”, ya que aunque la salida oficial fue este año, la grabación en estudio fue en invierno de 2023 y 2024... así que realmente podemos ver todo con bastante perspectiva y la sensación que tenemos es que es un disco más directo e impulsivo en el que hemos ahondado en muchos de los recursos de “EVE” pero también de discos algo más directos como “Svmma Fide”.
Lo curioso es que, a pesar de que ha sido un trabajo más explosivo, el resultado final es bastante trabajado, algo que nos ha llamado la atención y creemos que es en gran medida al trabajo que hicimos en estudio con Javi en cuanto a arreglos y detalles. Ahí sí que invertimos bastante trabajo y dimos rienda suelta a muchas ideas que se nos iban pasando por la cabeza, fue una parte muy interesante de la grabación y de la cual nos sentimos muy contentos.
Si no fuese por ese trabajo en estudio, “Laio” tendría un carácter muy diferente a su versión final.
Presentando “Laio”, habéis explicado que tiene un concepto general que llama a rebelarse contra un supuesto destino mediocre para los humanos, establecido por designio divino, con el símil del moldeado del barro en “Mud To Gold”. También habéis usado el título “Mashalam”, que no sé si tiene que ver con la expresión árabe “Dios así lo ha querido”, que entroncaría perfectamente con lo predeterminado por el altísimo, sea cuál sea según el culto al que nos refiramos. ¿Estamos ante el disco de BALMOG que más abiertamente habla sobre la religión, o sobre la Biblia, teniendo en cuenta también la canción “Getsemaní” o la canción de “The Silence Of The Trumphets”, que entiendo va también por la referencia bíblica?
Realmente llevamos haciendo esas referencias desde hace mucho tiempo, solo hay que revisar nuestras letras y títulos de canciones de discos anteriores. No es algo para nada nuevo.
En este disco lo que sí hemos enfocado son las letras hacia ese concepto del que hablas, es decir, hacia una posición de rebelión y autodeterminación, pero que no necesariamente lleva a brillar como oro, sino que puede llevar a acabar colgado de un olivo con las tripas fuera y tu sangre regando los surcos de un campo.
Lo que sí es cierto es que en “Laio” se puede ver un nexo quizás más común entre todas sus letras, no es un disco conceptual, pero si que hay siempre ese punto de tensión entre nosotros y la divinidad. Nunca hemos renunciado a usar textos religiosos, al final en ellos siempre se pueden encontrar para bien o para mal, elementos de los que se puede aprender e indagar.
El “Antiguo Testamento” está formado por textos sagrados para las grandes religiones monoteístas, influye hoy en día a millones de personas y son una parte esencial de la historia cultural de oriente y occidente, algo se podrá sacar de ahí, ¿no?
El arte de BALMOG
En “Laio” habéis mantenido esa sobriedad tan vuestra en las portadas de los trabajos de larga duración. Colores planos, sencillez. ¿Pensáis el concepto visual de manera independiente para cada álbum o esa similitud de elementos que vemos en estas portadas es con la intención de crear imaginario de la banda?
Desde el inicio del grupo siempre hemos intentado que hubiese una conexión entre la música, las letras, las fotografías y en general todo el apartado artístico incluyendo todo el aspecto visual del grupo. Es cierto, que al igual que en nuestra música, ha habido una evolución y hasta es posible que sea fácil establecer cierto paralelismo entre nuestra evolución musical y nuestras portadas. En realidad se trata un poco de alcanzar ese concepto de “arte total” wagneriano, salvando claro las distancias… pero es algo a lo que siempre le hemos dado una importancia.
Buscar esa conexión entre lo que ves lees y escuchas es esencial, al final se trata de observar una suerte de macrocosmos a través de una mirilla, y lo que se puede ver y el cómo, lo decidimos nosotros. Así que se puede decir que hay un control y planificación en todo ello.
Fíjate que por ejemplo en todas las portadas de nuestro discos, desde “Testimony” hasta “Laio”, hay un nexo común que es ese cráneo así que en cierta manera existe cierto “imaginario” en las portadas de BALMOG. Es ya como una especie de distintivo de nuestros discos, pero siempre intentamos ver esa calavera desde otras perspectivas y eso es lo que aparece en “Laio”.
También es verdad que a diferencia de otras portadas anteriores, en la de “Laio”, no hubo una intención de establecer un vínculo conceptual claro con las letras, pero si que al final, de manera inconsciente, queda plasmada en la portada esa atmósfera más etérea y difuminada que hay en la música y letras de “Laio”.
Lo mismo sucede con los EPs relacionados con la sal “Pillars Of Salt” y “Covenants Of Salt”, que son hasta el momento piezas de desarrollo larguísimo, cerca de los 20 minutos. En estos os decantáis por vuestras siluetas a contraluz, entiendo que por algún motivo. ¿Tan diferentes los sentís del resto de vuestras grabaciones para darle esa identidad visual propia y distinta del resto de portadas?
Bueno, creo que ya lo dijimos alguna vez pero la primera portada, la del “Pillars Of Salt”, está básicamente inspirada en las imágenes del “Live In Pompeii” y también en la fotografía del “Slowly We Rot”. Al final establecer esa relación entre la sonoridad del los “Salt” con PINK FLOYD es bastante obvia, con OBITUARY, pues simplemente porque nos gusta (risas). Esos dos trabajos están muy influenciados por el rock psicodélico y progresivo y es imposible no establecer ese vínculo con los de Londres.
La idea del “Covenants Of Salt” al final no deja de ser una evolución de esa primera portada del “Pillars”. Nos gustaba desde un punto estético y nos cuadraba con ese aire más ominoso y épico de esos trabajos. A día de hoy, nos siguen pareciendo de las mejores portadas que hemos hecho nunca y creo que han dejado cierta marca. Y por supuesto, la idea era marcar cierta diferencia visual con respecto a otros trabajos. Ambos trabajos se alejaron de lo que hacíamos en los discos y nos interesaba mucho marcar también cierta distancia en el aspecto, tanto en las portadas como en el diseño en general.
En realidad muchas de las cosas que exploramos en esos mini LPs después se han trabajado en otros discos, pero no es lo mismo, o como mínimo no con la misma profundidad y entidad. Piensa que ambos trabajos tienen una duración exacta, una evolución muy parecida y un ambiente que es único e identifica esas ediciones.
No significa que no sea BALMOG, ni mucho menos, es simplemente otra faceta del grupo que desarrollamos en paralelo y que vimos que podíamos trabajar al margen de lo que hacemos en los discos o incluso en directo, no queríamos renunciar a esa cara del grupo y sin duda queríamos afrontarla. Hay gente que la ha parecido una mierda y gente que la ha parecido una genialidad… ¡cada uno que decida, no sé que opinas tú!
Hacéis uso de logotipos diferentes en los discos, con tipografía legible, y en otros lanzamientos ni si quiera ponéis el logotipo, solo lo mantenéis en los carteles. ¿A qué se debe esa decisión? ¿No creéis que dificulta la compra de vuestro material, ya que lo hace menos identificable a primera vista?
Bueno, volvemos a PINK FLOYD (risas). Ellos y LED ZEPPELIN se arriesgaron contra viento, marea, modas y discográficas a no poner en alguno de sus discos ni el logo ni el nombre del disco. La idea es sencilla, para que estropear una buena portada con un pegote… Lo cierto es que habitualmente con las portadas intentamos probar como pueden funcionar con el logo, pero simplemente a veces no funciona...es así de sencillo.
Con “Laio” probamos a poner el logo de BALMOG, pero en cuanto probamos esa tipografía más sencilla con una simple línea... ¡es que no había color! Era mucho más coherente y efectiva desde el punto de vista artístico. Reconocemos que fue una decisión complicada la primera vez que decidimos no poner el logo, pero al final, creemos que fue buena idea.
El logo siempre acaba apareciendo en alguna parte del disco, en nuestras camisetas o en nuestros telones, así que realmente no renunciamos a ello, simplemente mutamos esa estética y la adaptamos. Habrá que piense que renunciar a nuestro logo es poco auténtico, pero bueno, esos tiempos parece que ya pasaron.
Sí que en el pasado, cuando EMPEROR o SATYRICON cambiaron sus logos, creaban una conmoción terrible en la escena underground blackmetalera y todo el mundo pisoteaba con sus botas New Rock las portadas de esos disco... bueno… Al final con estas portadas lo que se busca es simplemente que la portada hable por sí sola y se convierta en icónica, y no vamos a ser a estas alturas modestos, creemos que hay portadas de BALMOG que son realmente buenas e icónicas.
Respecto a las grabaciones “de salitre”, le disteis a ambos 18 minutos y 24 segundos exactos de minutaje, aunque varía ligeramente según las fuentes que consultes. Pensé que podría ser alguna referencia numérica bíblica, que tiene sus referencias a la sal… pero no he visto vínculo alguno. ¿Tenía algún significado numerológico o estaba destinado a que algún incauto inocente le diera por buscar donde no hay?
En ocasiones hay que ser algo incauto, ¿no?, y en ocasiones nosotros somos un poco pretenciosos y ese número tiene algo que ver con probablemente, una de las mejores composiciones de la historia. ¡Venga, a buscar!
Hablando de ese ciclo de EPs y discos, y como creo que en algún momento dijisteis que habría una trilogía o tetralogía “de salitre”, ¿Tendremos una nueva entrega de “…Of Salt”, otra vez con Blackseed, después de “Laio”?
¿Llegamos a decir eso? Bueno, ya se verá, quizás desaparezca BALMOG antes de eso. En todo caso y como te comentábamos, solo haremos algo que realmente tenga sentido para nosotros, si no lo vemos claro no lo haremos. No descartamos nada a estas alturas de la banda.
Como adelanto de “Laio” sacasteis un vinilo 7” con la canción “Mud To Gold”. Hay dos versiones, blanca y roja, con portadas similares aunque no iguales en su dibujo. En las dos hay además canciones inéditas, “Devalo” y una versión de Leonard Cohen, “Who By Fire”. Sabiendo lo que os gusta el formato físico y demás, ¿Hasta qué punto os gusta fomentar el coleccionismo alrededor de BALMOG? ¿No os ponéis un límite para evitar que vuestros seguidores se frustren por no poder seguir tantos lanzamientos, económicamente hablando?
Nuestra intención no ha sido nunca fomentar el coleccionismo ni mucho menos, aunque puede que haya gente que lo pueda percibir así, simplemente nos gusta componer, grabar y plasmar todo eso en un formato físico, no lo podemos entender de otro modo. Lo que siempre hemos procurado es tener unos precios “normales” es algo en lo que hemos insistido mucho estos años.
Para la edición de “Laio” en vinilo fuimos muy claros también con el sello e insistimos en que el precio de venta fuese lo más bajo posible. No nos gusta ver vinilos a 25 euros ni 7” a 10, ni como compradores ni como banda. Vas a tener un margen menor de beneficio, pero joder, solo la palabra beneficio ya debería de chirriar en las orejas de un grupo de nuestro estatus.
Al final el precio de nuestro material nos permite continuar bien como banda, no sacamos nada, pero nos permite adelantar dinero para giras, hacer merch, pagar grabaciones... al final no aspiramos a más y así está bien. Por otro lado, el tema del “coleccionismo” en la música pues bueno, bien para el que le guste, pero la música es para escuchar, no para coleccionar.
Los vinilos, los CDs y las cintas deben de estar manoseados, llenos polvo y con el tiempo deben saltar y joderse, es lo que hay. Eso de guardar y coleccionar la música como si fuesen cromos no nos atrae de todo.
Siguiendo con el tema del coleccionismo o al menos en lo referente al consumo de música en formato físico, actuáis dentro de la Feria del Disco del Metal Extremo en Madrid, un evento sin comparación posible en nuestro país por su envergadura en cuanto a puestos de venta, sellos, distribuidoras y evidentemente los conciertos. ¿Sentís algún tipo de responsabilidad adicional por la llamada de un evento de tanta relevancia? ¿Tenéis previstas muchas compras?
Algo caerá seguro, no hay duda. La feria ha ido creciendo poco a poco desde aquel tiempo en el que se hacía en Rock and Pop hasta lo que es ahora, un evento que para mucha gente ya no solo de Madrid, sino también de otros sitios, es ya obligatorio. Es un punto al final en el que sellos, bandas, distribuidoras y gente que escucha esta música se puede juntar y compartir cosas, y eso es interesante.
Por Madrid ya pasamos unas cuantas veces, pero esta ocasión será muy especial y realmente tenemos muchísimas ganas de poder estar allí. Todo el mundo nos ha hablado maravillas de esa sala y la verdad es que nos apetece tocar en Madrid en una sala de esas características. Intentaremos además estar lo más pronto posible para poder disfrutar un poco más del día y del ambiente.
Parece que se han vendido muchas copias del vinilo de “Laio”, al menos en las distribuidoras, por las que he controlado de las que trabajan en España. Aunque creo que a vosotros os quedan, ¿Estáis pensando en reedición o es demasiado pronto? ¿Habrá suficientes en la feria para los interesados? Yo quiero una… (risas)
Buff, es pronto para una reedición (risas). ¡Han pasado solo cuatro meses de la salida física del disco! Pero bueno, si que nosotros hemos movido más copias que nunca de un disco tanto de vinilos como de CDs, y es posible que quizás la edición en vinilo se pueda llegar a agotar en menos de un año... ¡ya veremos! Si es necesario hacer una reedición pues lo veremos, de eso que no quepa duda, pero para la feria llevaremos suficientes copias.
La gira de BALMOG por Estados Unidos
Cambiando de tercio, últimamente el tema de las visas para tocar en Estados Unidos está más complicado que nunca. Vosotros no habéis tenido problema y habéis hecho una minigira por el sur del país en julio y agosto pasando por Houston, Tampa, Dallas, New Orleans y Mississipi. Parece que fue una especie de road movie por los estados sureños, y creo que os dio para ir a ver incluso un concierto de Nicko McBrain de IRON MAIDEN… ¿Qué tal fue la experiencia?
Muy buena, quizás de las mejores que hemos tenido en todos estos años. Todo salió bastante bien aunque partíamos de ciertas limitaciones. Era la segunda vez que tocábamos allí, así que sabemos perfectamente cómo debemos de hacer las cosas, pero vas limitado.
Al final nosotros fuimos con visas de turista y eso no te permite llevar instrumentos o nada que te “delate” que vas a tocar y eso nos obligó a tener que hacernos con instrumentos allí, hacer todo el merch en USA... pero todo el mundo nos echó una mano y nos ayudó hasta el final, así que fue relativamente llevadero todo. El público la verdad es que nos acompañó en los conciertos, movimos merch y a pesar de lo kilómetros lo disfrutamos.
Fueron distancias infernales, pero fue también una de la pocas veces que hemos podido hacer algo de turismo de verdad, visitar sitios increíbles y conocer a gente estupenda. Lo de Nicko pues fue también muy curioso, pero implicó tocar en Houston y salir echando hostias conduciendo casi 18 horas por la noche… pero joder, poder ver a Nicko a cuatro metros de distancia es impagable.
Visitamos ciudades como Tampa, New Orleans, Houston Dallas... al final es una experiencia que nunca habíamos pensado que pudiésemos tener y nos salió bien, pero podían haber salido muchas cosas mal. Estos días por ejemplo solo hay que ver lo que está sucediendo con el Metal Threat, medio cartel se está cayendo debido a las visas, así que es sin duda complicado, pero bueno, nosotros pudimos entrar y tocar.
La verdad es que nos gustaría poder volver de nuevo y lo cierto es que nos ofrecieron bastantes más fechas pero era imposible por tiempos y distancias, así que esperamos poder regresar y quizás hacer la costa Oeste o Este, ¡ya veremos!
Los conciertos de BALMOG
En el concierto que disteis hace unos años en el Burgore me pareció ver que utilizabais, al inicio del espectáculo, algo así como polvo de talco sobre los hombros y pelo, que evidentemente se iba en el primer movimiento brusco al iniciar el concierto, creando una especie de nube polvorienta alrededor, como si os hubieran sacado de una cripta. Como no os he visto tantas veces, me gustaría saber… ¿Es algo que hagáis habitualmente? ¿Habéis pensado en incorporar más cosas así en las próximas presentaciones?
Lo solemos hacer, pero bueno, tampoco nos gusta abusar mucho de elementos en directo. Al final somos una banda con una actitud bastante Punk encima del escenario y eso no suele ser muy compatible con altares y este tipo de cosas. Podría salir volando algo o podríamos salir ardiendo nosotros, que sería bastante espectacular, pero ahí nos acabaríamos (risas).
Así que preferimos una estética un poco más básica y clásica del Metal. Si que nos gusta usar alguna vela, algunos cráneos, pero poco más... para futuros conciertos queremos usar un nuevo telón que haga referencia al disco, es algo que hacemos siempre con cada disco, pero para la feria usaremos el telón más grande que usamos para festivales y es más “neutro”.
Tengo la impresión, a tenor de los shows que os he visto, que vuestros conciertos son más bien cortos en el contexto de festivales, pero alguno en gira propia también me lo ha parecido. ¿Cómo vais de gas para estos próximos conciertos, vamos a tener que suplicar por unos cuantos temas más de BALMOG cuando os bajéis de las tablas?
Nosotros solemos tocar unos 45-50minutos, no más. En nuestros últimos conciertos y festivales creo que hemos hecho siempre esos tiempos, es raro tocar menos... creo que en el último concierto en Texas y en el Hole in The Svn teníamos 40 minutos pelados pero nos comimos 5 minutos de prueba antes de tocar para comenzar un poco antes y tocar 45 minutos. Al final es también lo que nos gusta como público para un concierto de Metal Extremo.
Conciertos de Death Metal o Black Metal de una hora se hacen un poco pesados, así que lo aplicamos también a nuestro caso. Ese tiempo nos permite tocar unos ocho o nueve temas, lo que no está nada mal, pero bueno, entiendo que haya gente a la que se le pueda hacer algo corto, pero es lo que hay. No es una cuestión de cansancio, es simplemente que nos gusta hacerlo así, lo sentimos más intenso y más concentrado.
Compaginar la actividad de BALMOG con otros proyectos como MARTHYRIUM, ¿hasta qué punto está resultando posible, a pesar de estar ambos afincados en Galicia?
Es totalmente factible, es una cuestión de organización y de intentar compaginar todos los proyectos. En algún momento puede llegar a chocar algún concierto por un lado u otro, pero no es lo habitual. De hecho al final son dos bandas que de algún modo se han retroalimentado una a la otra y han aprendido una de otra, y eso es muy positivo.
Es más el día a día, el trabajo y otras obligaciones lo que al final puede limitar cierta actividad, pero intentamos cuadrar todo como se puede y sin duda, renunciando también a muchas cosas. Siempre lo hemos dicho, con BALMOG hemos echo auténticas locuras pero al final es algo que aceptamos y con lo que tratamos de convivir, si no no hubiésemos hecho muchas de las cosas que hemos hecho hasta ahora, y te aseguro que no todo el mundo está dispuesto a sacrificar parte de su vida por esto.
De unos años a esta parte parece que en algunos ámbitos ha reflotado la idea que asocia injustamente al Black Metal con tendencias políticas xenófobas y similares. Sin embargo, aunque BALMOG no parece -o directamente no es- una banda política como tal, me consta que alguno de sus integrantes tiene cierto arraigo en la izquierda política gallega, así como sucede con muchas otras personas del mundillo en otras regiones de España. ¿Qué se os pasa por la cabeza cuando veis ese desconocimiento que prejuzga a la escena del Black Metal como si fuera un nicho de intolerancia?
En BALMOG nunca nos hemos posicionado políticamente, cada uno tenemos nuestras ideas y en ocasiones coinciden y otras no... nos han llamado de todo y nos han puesto todo tipo de colores, así que bueno, nos da un poco igual lo que puedan decir.
En todo caso, el Black Metal pero en general el Rock’n’Roll, debe ser irreverente e intransigente, es así. Como se enfoca eso... pues cada uno que lo haga como buenamente lo entienda, pero el Black Metal debe de tener una connotación de rebeldía y de confrontación.
La escena del Metal Extremo en Galicia
Recientemente hemos podido disfrutar de un estupendo libro, obra de Jorge Fernández Taboada, guitarrista de SCENT OF DEATH, y creo que amigo de BALMOG. ¿Qué os ha parecido el lanzamiento de un libro como "Una Historia Del Metal Extremo En Galicia - Los Orígenes (1990-1998)"? ¿Habéis sentido en modo alguno la influencia de aquellas bandas gallegas pioneras en el Metal Extremo?
Bueno, uno de nosotros tocó en UNHALLOWED, así que es una relación más que obvia con esa parte del pasado de la escena gallega. Lo cierto es que en aquella época hubo bandas muy interesantes, pero bueno, por un motivo u otro no supieron moverse o no tuvieron la proyección que quizás deberían.
Nosotros crecimos en esa escena e incluso partimos, así que claro que es una parte también de BALMOG en cierta medida. Quizás estamos algo lejos en lo musical, pero aún así había cosas que eran muy interesantes y esas formaciones abrieron el camino de otras que vinieron después. Fue también cuando se empezó a fraguar una escena por primera vez en Galicia en la que las bandas colaboraban, organizaban conciertos, traían grupos de fuera... eso que ahora está a la orden del día lo tenía que hacer por primera vez alguien y esas bandas fueron las que comenzaron con todo eso.
Mucha de esa gente sigue incluso hoy en activo tocando en otros grupos o metida en la escena gallega así que sin duda fue un punto de inicio de muchas cosas. Quizás hoy en día se tiende a romantizar un poco todo aquello en el sentido de que lo que había era un diez por ciento de lo que había en otras partes de Europa y al final las carreras de muchas de esas bandas no pasaron de un puñado de ediciones y unos pocos conciertos, pero quizás también está ahí la clave, como surgió una escena en un lugar tan apartado en principio de los circuitos, como se autogestionó y como consiguió crecer y influir en futuros grupos.
Pues eso es todo en esta ocasión, BALMOG. Os deseamos desde HELLPRESS más éxitos y reconocimiento con “Laio”, con el concierto en la Feria del Disco del Metal Extremo y con todo lo que está por venir. ¿Algo más que añadir a nuestros lectores?
Poco más, muchas gracias por la entrevista y nos vemos por la feria.
Sigue a BALMOG:
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