El cantante del grupo alemán habla de la influencia de la inteligencia artificial en la creación musical
Michael Kiske, vocalista de la banda de Power Metal HELLOWEEN, ha reflexionado sobre el impacto de la inteligencia artificial en la música en una entrevista, lanzando una advertencia sobre sus límites creativos y sus posibles consecuencias en la sociedad.
La inteligencia artificial nunca tendrá alma
En declaraciones a And Now The Band, Kiske se muestra tajante al valorar la música generada por inteligencia artificial. El cantante afirma que “nunca será original”, ya que “solo utiliza el material que ya existe y genera algo a partir de ello”. Aunque reconoce que puede alcanzar altos niveles de calidad, sostiene que “probablemente será muy perfecta, pero nunca tendrá espíritu”.
El vocalista de HELLOWEEN considera que la sociedad se enfrenta a una disyuntiva clave, señalando que “es la gran prueba que estamos atravesando: si quieres perfección falsa u originalidad humana con espíritu y alma”. En este sentido, apunta que la reacción del público revela su postura, ya que “hay gente que es completamente ignorante y no le importa mientras sea fácil conseguir una canción”, incluso si descubren que “la banda ni siquiera existe”. Frente a eso, indica que otros oyentes “no quieren tener nada que ver con ello”.
La música como expresión humana
Para Kiske, la esencia del arte reside en la emoción. El cantante sostiene que “la música, o el arte en general, es una expresión humana”, en la que se transmite algo importante a nivel emocional, lo que aporta “espíritu”. En contraposición, afirma que “el ordenador no tiene eso” y que únicamente “puede fingirlo”.
Además, destaca la conexión real entre artistas y público, señalando que los seguidores del Rock y Metal “saben qué bandas les gustan y saben que son reales y que hacen su propio trabajo”. Según el vocalista, esta forma de entender la música “nunca va a desaparecer para cierto tipo de personas”.
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Un paralelismo con el Pop artificial de los 80
Kiske compara la música generada por inteligencia artificial con ciertas producciones comerciales del pasado. El artista afirma que “es un poco como las producciones Pop artificiales de los años 80”, donde no había una intención artística real, sino que “se trataba de diseñar un éxito para ganar dinero”.
En ese sentido, considera que la situación actual reproduce ese modelo, aunque con mayor perfección técnica, y anticipa que “habrá el mismo tipo de división entre la gente”. Aun así, reconoce que la inteligencia artificial puede tener usos positivos, señalando que “es útil para algunas cosas”, como en el cine de ciencia ficción, donde “ya estás creando un mundo falso”. Sin embargo, advierte que “en cualquier lugar donde la inteligencia artificial reemplace tu creatividad, ahí es donde está el problema”, subrayando que “eso tiene un efecto”.
El riesgo de perder la creatividad humana
El vocalista alerta sobre las consecuencias de delegar la creatividad en las máquinas. Kiske reconoce que la tecnología resulta atractiva, afirmando que “sé lo emocionante que es la tecnología” y recordando que cuando probó una aplicación de inteligencia artificial “durante unas tres semanas estuvo experimentando con ella y era divertido”, aunque después “perdió completamente el interés”.
Aun así, entiende su atractivo, pero advierte que si las personas dejan de ser productivas y creativas, y “cada vez delegan más en máquinas y ordenadores”, acabarán perdiendo esas capacidades. Según afirma, “degenerarás mentalmente y en tu alma”, ya que la creatividad implica liberar energía y forma parte esencial del desarrollo humano.
Kiske añade que esta dependencia puede resultar peligrosa porque “es adictiva y muy tentadora”. Por ello, insiste en la importancia de mantener el control, señalando que “la tecnología es emocionante, pero tienes que estar al mando” y que “es importante no dejar que controle tu vida”, algo que reconoce que “no es fácil para mucha gente”.
Una generación más expuesta a la tecnología
El cantante también reflexiona sobre el contexto generacional y se muestra agradecido por haber crecido en otra época. Kiske afirma que “está muy contento de haber crecido en un tiempo sin internet ni teléfonos móviles”, ya que cree que de lo contrario “habría caído en ello fácilmente”.
Como ejemplo, menciona los videojuegos de su juventud, señalando que incluso los primeros títulos de Atari “ya eran adictivos”, aunque nada comparado con la actualidad. Por ello, asegura que no envidia a las nuevas generaciones, ya que considera que hoy en día “se necesita mucha fuerza de voluntad y control para no dejarse atrapar y acabar perjudicado por ello”.
"Giants & Monsters", lo último de HELLOWEEN
"Giants & Monsters" es el último disco de HELLOWEEN y el segundo tras el retorno de Michael Kiske y Kai Hansen. El trabajo fue lanzado el pasado agosto por Reigning Phoenix Music y formó parte de nuestra lista de mejores discos de Metal de 2025.
"Giants & Monsters" entró en la parte alta de las listas de ventas españolas (también su versión en vinilo) y llegó al tercer puesto en la lista de ventas de Alemania. Consiguió, además, disco de oro en la República Checa.
HELLOWEEN celebró recientemente los 35 años de "Pink Bubbles Go Ape!". Os recordamos además los mejores discos de HELLOWEEN.
La banda lanzó recientemente la caja "March Of Time - The Best Of 40 Years" con una selección de temas de toda su historia.
Más información sobre HELLOWEEN en su web oficial.
